[一封信]給吉他老師的一封信
Moderator: 賴某
每個人的學習狀況、會碰到的瓶頸絕對不相同。
只用一個固定的順序、課程時間表,是不能解決每個學生的問題的。
可能就要適時的依學生的狀況,拉長某一段的時間。
每隔一段時間,就還要稍微回頭一下,提醒學生會了什麼,可以怎麼作。
但是「想組團」、「想彈歌」這件事由頭到尾就沒有錯。
這也是學樂器的動力之一,也許他就是想到成這個短期目標而已。
你不能祈求每個學生都要穩下心情來從基本學起。
不過你可以慢慢一點一點的導入基本,
所以面對這種學生,去分析一首歌的能力就很重要。
去分析一首歌有用到什麼,他可以從裡面學到什麼。以後在哪裡也可以用?
如果真的想從基本學起的話。
木吉他的話,通常我會從前三格 C 調 Mi 指型開始請他練習音階。
基本姿勢也在這個時候告訴他,接下來請他帶入節奏練習。
暸解全音符、二分音符、四分、八分、十六分的意義。
並且學習看著簡譜或五線譜的記號視奏。
在學習和絃前,會先告訴他「大三度」「小三度」的意義。
(對,就是兩個音程而已,不用讓他背完全部)
請他自己算出一些大三和絃、小三和絃的音,這對他也不會太難。
然後在指板上依這個原理,排出和絃的型;
他自己也才知道和絃為什麼要這樣按,或者是不同的方式按也可以。
但是電吉他,我就直接從5~8格的把位開始練習。
因為要讓他四根手指平均發展,一開始就從1~4格練習。
對於初學者的手指,負擔會比較大。
接下來一面講 Power Chord,一面講 Solo。導入最淺顯的樂理。
這個時候很重要的就是左手消音的基本動作,一定要養成習慣。
所以常常在 Clean Tone 及破音之間切換是很重要的。
Clean Tone 檢視自己音有無按穩、破音檢視自己消音是否確實。
開放和絃反倒是過一陣子才會帶進去練習。
而姿勢的問題,其實沒有一種是完全正確的。
就拿消音或Pickin'時右手的軸心點來說,就有非常多種。
如果可以,通常每一種姿勢我都會涉獵一點。
老師不用去精通每一種,但是要清楚每一種姿勢帶來的效果。
用簡單的方式告訴學生,讓學生自己來選擇。
通常來找老師的;
不是初學者、不然就是無法為自己設計練習的人。
老師對自己教的東西也要有自信,不能模糊不清。
要能為學生指導出一個方向,他該怎麼練,能練多久。
而這又和學生平時的時間分配有關(EX:學生或者已經在工作的)
要用紙筆,實地的寫下這週上什麼,下週該上什麼。
閃大也說了,帶藝投奔、想突破瓶頸的人真的不少。
但是學生真的要確定自己「想突破哪一方面」
老師才知道怎麼去解決他的問題。
想知道速度練習的秘訣?想知道如何即興?
既然已經有個底子、又花錢來找老師了,自己應該先準備好自己要什麼。
「只是單純想彈的更好」...怎麼個好法呢?老師也會被搞模糊的。
當知道問題確定是什麼,就可以去給予他最想要的答案。
即使自己不熟悉,也知道怎麼去尋找方式解答。
所以學生和老師之間的溝通也尤其重要,
不要說還讓學生自己跑到網路上問別人。
就是讓他覺得「問老師就可以了」
通常我會跟他說:
「你不會的就來問我,如果我也不熟悉,
我會請教更資深的前輩;整理過之後再帶給你。
這麼一來你會進步,我也和你一樣會進步。」
這個「整理」二字尤其重要,如果讓他覺得你只是 Copy 資料給他。
他何必花錢找你學琴?
比較幸運的是,我待的樂器行(YAMAHA)一陣子都會有表演。
這時推學生去表演,他們也會有動力、有目標。
表演可以讓學生知道他們可以作到哪裡了,
不會有那種樂海無涯,怎麼學好似都沒有一個段落的感覺。
與天使皓比較不同的是,我是會給予學生自己的聯絡資料的。
也會跟學生要求他們的聯絡方式(但不會勉強,通常他們都很樂意給)
那是為了讓他們請假時比較方便,可以直接和老師聯絡,
不用透過樂器行的櫃枱人員,效率比較高。
幸好樂器行很贊成我這樣子,因為他們也省得麻煩。
有時候他們也會請我主動與學生聯絡,但我不會拉學生出來自己收錢教。
我唯一不收的學生,就是自己沒興趣彈的人。
都不小了,又是高中生、又是大學的,有的還在工作,比我年紀還大。
不是那種國小爸爸媽媽叫你去學鋼琴就去學這樣。
「培養興趣」這種事不是我的責任,學生自己要負責。
但是在你的教學之下,慢慢累積濃厚的興趣,也是有可能的。
所以我通常不拒收學生,如果可以,我都會先教一陣子。
雖然他並不是希望練成大師,但我不能去阻擋他想接觸音樂的心情。
只用一個固定的順序、課程時間表,是不能解決每個學生的問題的。
可能就要適時的依學生的狀況,拉長某一段的時間。
每隔一段時間,就還要稍微回頭一下,提醒學生會了什麼,可以怎麼作。
但是「想組團」、「想彈歌」這件事由頭到尾就沒有錯。
這也是學樂器的動力之一,也許他就是想到成這個短期目標而已。
你不能祈求每個學生都要穩下心情來從基本學起。
不過你可以慢慢一點一點的導入基本,
所以面對這種學生,去分析一首歌的能力就很重要。
去分析一首歌有用到什麼,他可以從裡面學到什麼。以後在哪裡也可以用?
如果真的想從基本學起的話。
木吉他的話,通常我會從前三格 C 調 Mi 指型開始請他練習音階。
基本姿勢也在這個時候告訴他,接下來請他帶入節奏練習。
暸解全音符、二分音符、四分、八分、十六分的意義。
並且學習看著簡譜或五線譜的記號視奏。
在學習和絃前,會先告訴他「大三度」「小三度」的意義。
(對,就是兩個音程而已,不用讓他背完全部)
請他自己算出一些大三和絃、小三和絃的音,這對他也不會太難。
然後在指板上依這個原理,排出和絃的型;
他自己也才知道和絃為什麼要這樣按,或者是不同的方式按也可以。
但是電吉他,我就直接從5~8格的把位開始練習。
因為要讓他四根手指平均發展,一開始就從1~4格練習。
對於初學者的手指,負擔會比較大。
接下來一面講 Power Chord,一面講 Solo。導入最淺顯的樂理。
這個時候很重要的就是左手消音的基本動作,一定要養成習慣。
所以常常在 Clean Tone 及破音之間切換是很重要的。
Clean Tone 檢視自己音有無按穩、破音檢視自己消音是否確實。
開放和絃反倒是過一陣子才會帶進去練習。
而姿勢的問題,其實沒有一種是完全正確的。
就拿消音或Pickin'時右手的軸心點來說,就有非常多種。
如果可以,通常每一種姿勢我都會涉獵一點。
老師不用去精通每一種,但是要清楚每一種姿勢帶來的效果。
用簡單的方式告訴學生,讓學生自己來選擇。
通常來找老師的;
不是初學者、不然就是無法為自己設計練習的人。
老師對自己教的東西也要有自信,不能模糊不清。
要能為學生指導出一個方向,他該怎麼練,能練多久。
而這又和學生平時的時間分配有關(EX:學生或者已經在工作的)
要用紙筆,實地的寫下這週上什麼,下週該上什麼。
閃大也說了,帶藝投奔、想突破瓶頸的人真的不少。
但是學生真的要確定自己「想突破哪一方面」
老師才知道怎麼去解決他的問題。
想知道速度練習的秘訣?想知道如何即興?
既然已經有個底子、又花錢來找老師了,自己應該先準備好自己要什麼。
「只是單純想彈的更好」...怎麼個好法呢?老師也會被搞模糊的。
當知道問題確定是什麼,就可以去給予他最想要的答案。
即使自己不熟悉,也知道怎麼去尋找方式解答。
所以學生和老師之間的溝通也尤其重要,
不要說還讓學生自己跑到網路上問別人。
就是讓他覺得「問老師就可以了」
通常我會跟他說:
「你不會的就來問我,如果我也不熟悉,
我會請教更資深的前輩;整理過之後再帶給你。
這麼一來你會進步,我也和你一樣會進步。」
這個「整理」二字尤其重要,如果讓他覺得你只是 Copy 資料給他。
他何必花錢找你學琴?
比較幸運的是,我待的樂器行(YAMAHA)一陣子都會有表演。
這時推學生去表演,他們也會有動力、有目標。
表演可以讓學生知道他們可以作到哪裡了,
不會有那種樂海無涯,怎麼學好似都沒有一個段落的感覺。
與天使皓比較不同的是,我是會給予學生自己的聯絡資料的。
也會跟學生要求他們的聯絡方式(但不會勉強,通常他們都很樂意給)
那是為了讓他們請假時比較方便,可以直接和老師聯絡,
不用透過樂器行的櫃枱人員,效率比較高。
幸好樂器行很贊成我這樣子,因為他們也省得麻煩。
有時候他們也會請我主動與學生聯絡,但我不會拉學生出來自己收錢教。
我唯一不收的學生,就是自己沒興趣彈的人。
都不小了,又是高中生、又是大學的,有的還在工作,比我年紀還大。
不是那種國小爸爸媽媽叫你去學鋼琴就去學這樣。
「培養興趣」這種事不是我的責任,學生自己要負責。
但是在你的教學之下,慢慢累積濃厚的興趣,也是有可能的。
所以我通常不拒收學生,如果可以,我都會先教一陣子。
雖然他並不是希望練成大師,但我不能去阻擋他想接觸音樂的心情。
[問題]re
misolsi wrote:我有去上過進階班,有時候我真的覺得上課可以不用帶吉他,大部分時間是在交換想法,問問題之類的.而且我自認腦筋很硬,課堂上講的,我沒辦法馬上套用,我都要回家自己慢慢推,慢慢理解.所以一整個小時都用嘴巴在彈吉他,哈哈.......
by the way,我也覺得基本技巧是真的要放在最前面,格子都壓不緊了,手也張不開,那要玩什麼歌?另外,我覺得老師也可以推薦一些專輯,就比如說這堂課交點弦,就介紹學生去聽Van Helan.教funk,就介紹Tower of Power之類的.教五聲音階就介紹去聽Abler King之類的.為什麼不介紹SRV?我其實絕得SRV的東西太花了,對初學者來講,沒有什麼感覺,最好介紹一些看起來依直在流汗很髒的早期老黑吉他手,那都是彈很慢,又只有那幾個音在跑,卻又很有味道的歌,對初學者來說比較有幫助.
五聲音階?和我等菜鳥正在練C大調音階可是不同是吧?^^
如果目標正是設定像Albert King般彈Blues,
是否像封閉和弦....等這般難關,就可以跳過不用去碰觸是嗎?
(聽說BB King也總是都只彈單音而已不是...
音樂隔層紗
吉他隔道牆(撞牆中...)
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- patrick_kuan
- 剛播種的豆子

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看了這篇,我也覺得很有感覺.我很喜歡教學的那種感覺,雖然自己覺得吉他彈的不怎麼樣,但是就是喜歡教學.儘管有朋友會跟我說想當好老師,與其多接學生不如把自己的技巧練高明一點不要誤人字弟.雖然有時候覺得這種話挺刺的,也不無道理但也有矛盾.
個人認為,一個好的老師最重要的是表達能力(不是說其他的都不重要),莊子擅長譬喻,很多道理他會用比喻的方式闡述,為甚麼因為要讓你容易瞭解.在教學的過程中,大量的專有名詞所產生的就是大量的疑問,因為你不能保證你每個學生都是對音樂具有高度敏感且反應很快的.
其實現在一大票人都彈得很厲害,我去社區大學的老師也是正規音樂系出來的老師,基本功當然不在話下,但你要我說這些人很適合當老師嗎?我可以很肯定的說,那可不一定,彈得很屌不一定教的很屌,彈吉他跟教學本來就是兩碼子的事情.
我舉一個最現實的例子,我們從念幼稚園到高中有沒有遇過博士級的老師.也許你會說有!但是是每個人都有嗎?對味了感覺才會和,每個人都可以是老師,每個人也都在扮演學生.我覺得只要能夠讓學生有所收穫的老師就是很好的老師了.也許學吉他姿勢很重要,可是不代表他學了一個錯的姿勢他就萬劫不復了,路有長有短即便你目的地一樣,最快到的人就是贏家嗎?每個人在每個年齡看法與想法都會有所不同,感受也是會不同的.
教育與學習就好像音樂與作文一樣沒有標準沒有公式,你覺得好聽通順就ok啦!對我來說,興趣何必太嚴肅的去看待,又不是為了考聯考(這年頭好像沒有聯考了喔),就好像爬山一樣你想走哪條路你就走哪條,不開心的話連腳都懶得動了.
我是當兵快退伍的時後才開始學吉他,記得第一首就是同梯教我愛的羅曼史,彈了好幾年到現在還是2266,退伍後去念夜校跟著加入夜校的吉他社,才開始有啟蒙的感覺,剛開始覺得佛朗明哥很屌跟了老師學了兩個月,因為太難了就放棄(而且學費一個月要兩千多塊實在花不下去),接著莫名其妙被拱上當社團的社長,為了幫社團找老師,因緣際會認識了一些地下樂團的樂手,透過常常聊天喝酒,看著他們玩漸漸的學到很多方法觀念以及靈感,並加以嘗試變化聽聽改變的東西感覺如何.再來就是到類似菜舖的討論區上k文多瞭解一些樂理的東西,後來有些樂手幫我介紹給音樂班就開始了吉他教學的這個領域,五年的教學經驗累積下來,除了學到更多不錯的表達技巧,也更清楚知道自己的定位在哪,哪裡該加強,哪裡該調整.到現在我還是覺得自己彈得很糟,不過至少學生大部分都很滿意我的教學方式,有學生曾說"老師我覺得你很棒跟其他的老師不一樣"我就覺得,何必太嚴肅呢!我只是個勵志要玩一輩子吉他的人,所以不用太在意現狀如何.只要持續這樣的熱誠就好嚕!
這只是自己的一些感覺而已,很主觀聽聽就算嚕!
個人認為,一個好的老師最重要的是表達能力(不是說其他的都不重要),莊子擅長譬喻,很多道理他會用比喻的方式闡述,為甚麼因為要讓你容易瞭解.在教學的過程中,大量的專有名詞所產生的就是大量的疑問,因為你不能保證你每個學生都是對音樂具有高度敏感且反應很快的.
其實現在一大票人都彈得很厲害,我去社區大學的老師也是正規音樂系出來的老師,基本功當然不在話下,但你要我說這些人很適合當老師嗎?我可以很肯定的說,那可不一定,彈得很屌不一定教的很屌,彈吉他跟教學本來就是兩碼子的事情.
我舉一個最現實的例子,我們從念幼稚園到高中有沒有遇過博士級的老師.也許你會說有!但是是每個人都有嗎?對味了感覺才會和,每個人都可以是老師,每個人也都在扮演學生.我覺得只要能夠讓學生有所收穫的老師就是很好的老師了.也許學吉他姿勢很重要,可是不代表他學了一個錯的姿勢他就萬劫不復了,路有長有短即便你目的地一樣,最快到的人就是贏家嗎?每個人在每個年齡看法與想法都會有所不同,感受也是會不同的.
教育與學習就好像音樂與作文一樣沒有標準沒有公式,你覺得好聽通順就ok啦!對我來說,興趣何必太嚴肅的去看待,又不是為了考聯考(這年頭好像沒有聯考了喔),就好像爬山一樣你想走哪條路你就走哪條,不開心的話連腳都懶得動了.
我是當兵快退伍的時後才開始學吉他,記得第一首就是同梯教我愛的羅曼史,彈了好幾年到現在還是2266,退伍後去念夜校跟著加入夜校的吉他社,才開始有啟蒙的感覺,剛開始覺得佛朗明哥很屌跟了老師學了兩個月,因為太難了就放棄(而且學費一個月要兩千多塊實在花不下去),接著莫名其妙被拱上當社團的社長,為了幫社團找老師,因緣際會認識了一些地下樂團的樂手,透過常常聊天喝酒,看著他們玩漸漸的學到很多方法觀念以及靈感,並加以嘗試變化聽聽改變的東西感覺如何.再來就是到類似菜舖的討論區上k文多瞭解一些樂理的東西,後來有些樂手幫我介紹給音樂班就開始了吉他教學的這個領域,五年的教學經驗累積下來,除了學到更多不錯的表達技巧,也更清楚知道自己的定位在哪,哪裡該加強,哪裡該調整.到現在我還是覺得自己彈得很糟,不過至少學生大部分都很滿意我的教學方式,有學生曾說"老師我覺得你很棒跟其他的老師不一樣"我就覺得,何必太嚴肅呢!我只是個勵志要玩一輩子吉他的人,所以不用太在意現狀如何.只要持續這樣的熱誠就好嚕!
這只是自己的一些感覺而已,很主觀聽聽就算嚕!
- nightpluie
- 剛發芽的豆子

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- Joined: 2006-02-26, 09:46
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........接下來一面講 Power Chord,一面講 Solo。導入最淺顯的樂理。
這個時候很重要的就是左手消音的基本動作,一定要養成習慣。
所以常常在 Clean Tone 及破音之間切換是很重要的。
Clean Tone 檢視自己音有無按穩、破音檢視自己消音是否確實。 .....
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哈!這點講到我的痛處了,我的消音一直很糟糕耶!一直是到最近幾個月才開始嚴格要求跟注意自己消音的問題。
題外話,有沒有哪位大大願意分享一下消音的技巧?XD
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我滿認同天使浩的話,我真的覺得要依照不同的學生類型來調整課程內容,但我目前遇到的學生一般都是想要學歌的,所以我通常會請他開歌單,然後依據他開的歌來教(當然是簡化版的,或是挑其中比較簡單的)
然後把這首歌會學到的技巧再慢慢教他,我覺得教他自己喜歡的歌學生可能會比較有興趣學?
當然這樣完全是「興趣」導向啦,我目前還沒有遇到因為練了喜歡的歌後,還想繼續學吉他的XD
這個時候很重要的就是左手消音的基本動作,一定要養成習慣。
所以常常在 Clean Tone 及破音之間切換是很重要的。
Clean Tone 檢視自己音有無按穩、破音檢視自己消音是否確實。 .....
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哈!這點講到我的痛處了,我的消音一直很糟糕耶!一直是到最近幾個月才開始嚴格要求跟注意自己消音的問題。
題外話,有沒有哪位大大願意分享一下消音的技巧?XD
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我滿認同天使浩的話,我真的覺得要依照不同的學生類型來調整課程內容,但我目前遇到的學生一般都是想要學歌的,所以我通常會請他開歌單,然後依據他開的歌來教(當然是簡化版的,或是挑其中比較簡單的)
然後把這首歌會學到的技巧再慢慢教他,我覺得教他自己喜歡的歌學生可能會比較有興趣學?
當然這樣完全是「興趣」導向啦,我目前還沒有遇到因為練了喜歡的歌後,還想繼續學吉他的XD


