豆芽菜舖音樂論壇

在留言板應網友要求寫這個題目, 沒問題, 許冠傑是我童年時的英雄之一, 也曾因為他害我被老師處罰(後面會提到), 不過怎麼會由我這台灣出生的人聊香港巨星呢? 香港網友請多補充吧!

這個是許冠傑歌迷俱樂部網址, 可以查看到更多, 有興趣的可以去看看(去看發現許冠傑已57歲, 哇!):


http://www.sam-hui.net/


好了開始講了, 我們這二三十年來, 能聽到這麼多來自香港的粵語流行歌, 這全都要感謝許冠傑的第一首粵語搖滾樂 – 鬼馬雙星, 這首歌使所謂的”粵語通俗流行歌”(也就是我們台灣說的芭樂歌啦!) 變成市場主流, 可也以說這首歌是改變粵語歌曲歷史的一首歌, 一個重要里程碑, 讓我慢慢介紹

首先介紹許氏四兄弟, 分別是許冠文, 武, 英, 傑, 四個都受過高等教育, 老三許冠英和老四許冠傑是愛搞音樂的, 老二許冠武去從商, 跟影藝界無關, 前三個都其貌不揚甚至矮小, 許冠傑卻很高大英挺

許冠傑的發蹟先要從他大哥許冠文說起, 許冠文大學畢業後好像先去當中學老師好幾年, 但他興趣卻在編, 導, 演喜劇的才華, 不甘心終身埋沒於為人師表, 所以七零年代初去電視台毛遂自薦, 推銷他的構想, 電視台主管一看就知道碰到奇才, 讓他製作, 自編自導自演一個叫”雙星報喜”的半小時節目好幾季, 從頭到尾搞笑, 結果一砲而紅, 是香港電視史上的一段輝煌史, 這節目甚至一直有到處被重播至今

還要講點時代背景, 以前我小時後的所謂喜劇, 笑劇, 或電影, 根本內容都是胡鬧瞎鬧劇, 低級當有趣, 港台都一樣, 許冠文的喜劇很不一樣, 一看就知道是很高知識水準的人編寫的, 而且很多是諷刺社會人性, 還有我們現在流行的”冷笑話”, 很多人說應推許冠文是始祖之一, 他的外號就叫”冷面笑匠”, 這”雙星報喜”的內容很多都是非常正點的冷笑話

然後節目當然要有點變化, 許冠文就叫搞音樂的小弟許冠傑來一起演雙星報喜, 雙星就是他們兩個, 除了搞笑外, 節目中間也穿插他們兄弟的英文歌曲演唱, 許冠英也被叫來當配角

但要提一點, 這雙星報喜, 因為許氏兄弟的走紅, 很多年後有到台灣配上國語在電視台播出, 但因台灣人看不懂裡面很多的香港人才懂的幽默, 所以並沒有像在香港那麼轟動

然後講到今天主題許冠傑的搖滾樂, 他大學生時代就像你我一樣, 愛彈電吉他搞熱門樂團, 加入了”蓮花樂隊”(The Lotus, 許冠傑說是取自這個英國跑車廠牌), 這又要講到當時許氏兄弟發跡的七零年代初, 中期的時代背景了, 香港社會一直都國際化, 所以當時年輕人聽歌都是英美流行歌, 搖滾樂更是受歡迎, 搞樂團就當然是搞英語歌, 搖滾樂, 所以這蓮花樂隊有出過一些英語專輯

而當時香港社會的主流, 講英語外的都是講國語的, 所以聽華語歌曲的人大多是聽國語歌, 國語歌是市場主流, 可能就像費玉青, 蔡琴唱的那些國語老歌, 香港人自己出版的華語歌唱片也大多是國語歌, 當時粵語歌比較常聽的大多是傳統老歌, 就像我們在台灣聽老民謠望春風, 雨夜花那些, 當然也有些人搞粵語流行歌, 但是都不太會流行, 甚至在當時香港社會被視為是等級低的歌曲

許冠文搞電視節目出名後, 就籌劃拍喜劇電影, 由他自編自導然後他們兄弟自演, 第一部電影就是”鬼馬雙星”, 超好笑, 推出馬上打破香港電影賣座紀錄, 但是內容是以賭博為題材的笑料, 通不過台灣當時的電檢, 被認為賭博內容不符善良社會風氣, 所以裁定禁演, 到非常多年解禁後才在台灣上片

為了給這部電影編主題曲配套, 許冠傑就把他擅常的搖滾樂, 寫了粵語歌詞, 編了這首”鬼馬雙星”, 結果意料之外推出後在香港轟動到不行, 他怪異獨特的歌聲唱腔, 加上很社會寫實化的歌詞, 曲調是老少咸宜通俗化的搖滾樂, 流行到全香港市民大家朗朗上口, 從此粵語歌曲就因為這首鬼馬雙星, 地位提升成主流, 使香港的華語流行歌曲主力變成是粵語歌而不是國語歌, 我們就把它想成是香港歌曲的”本土化”大成功好了, 改變了歷史, 數年前香港歌壇為了紀念這首改變歷史的歌, 由一票歌星聯合重灌錄了這首鬼馬雙星出版, 一人唱一句, 我記得好像是曾志偉唱第一句

另外值得一提的是, 現在的中文歌聽到用”破音吉他”演奏伴奏很平常, 在我童年卻從未聽過, 這首鬼馬雙星, 是我個人印象中最早聽到華文歌曲用”強烈吉他破音”伴奏的歌, 雖然我不知歌詞在唱什麼, 但當時就覺得這樣的粵語破音搖滾樂實在酷斃了, 那個嗓音更是我從沒聽過哪個歌星有這樣奇怪唱法的, 雖然音樂性上, 這首歌也只是偉大四合弦的架構, 下面就切一段來給沒聽過的人聽看看, 尊重版權, 我降低品質而且一半就切掉, 覺得好聽的人去找原版應不難買到, 福茂唱片就出過許冠傑精選集

鬼馬雙星
作詞：許冠傑　作曲：許冠傑

為兩餐乜都肯制前世
撞正輸晒心翳滯無謂
求望發達一味靠搵丁
鬼馬雙星綽頭勁
亂搏懵撈偏門確唔曳
做慣監躉經已係成例
求望發達一味靠搵丁
鬼馬雙星眼晾晾
人生如賭搏
贏輸無時定
贏約得餐笑
輸光唔駛興
做老千梗好搵過皇帝
扮蟹约约真正係滑稽
求望發達一味靠搵丁
鬼馬雙星怕現形

許冠文的第二部電影叫”天才與白痴”, 一樣一推出就又在香港大賣座, 這部當年沒被台灣禁演, 所以是台灣第一部上映的許氏電影, 但這部內容港式幽默太重, 台灣人看了覺得普通好笑, 香港以外的地區也一樣, 許冠文注意到了這點, 下一部的”半斤八兩”馬上改正, 宣稱從此後要拍全世界八歲到八十歲都看的懂會大笑的內容, 結果半金八兩最賺錢的上映地居然是日本, 當時日本影迷瘋許冠文到不行, 接下來的”賣身契”, 更移師到台灣拍攝, 可惜這”半斤八兩”, 可能是許冠文評價最高的喜劇, 內容中有一段搶劫戲院高潮戲, 被台灣新聞局認為搶劫方法太創新會被模彷(其實應說是搶劫方法太好笑), 結果又通不過電檢, 後來很久後乾脆把這段最精采的剪掉才通過上映, 值得一提的是半斤兩的主題曲讓許冠傑得了很多獎

許冠傑為這第二部”天才與白痴”做了四首歌曲, 這張唱片被可能算是他早期歌曲最精采的:

1. 天才與白痴主題曲 (下面給你們試聽, 愚澄慶好像也翻唱過)
2. 天才白痴往日情 (抒情名曲, 好像被王傑等人翻唱過)
3. 天才白痴錢錢錢 (也是一首偉大四合弦搖滾樂)
4. 天才白痴夢 (抒情名曲, 被一些國語歌手首翻唱或Sample過)

因為這電影是台灣第一部上映的許氏電影, 所以這張唱片也是許冠傑在台灣被聽到的第一張, 當時這四首歌在電台播出後, 唱片馬上在台灣大賣, 因為那種時代很少電吉他搖滾樂的華文歌, 主題曲天才與白痴聽起來很奇怪又感覺很詼諧, 大家都說是一首好好聽又很好笑的”怪歌”, 當時走到哪都聽到有人在播放, 因為這首歌很容易引起大家笑, 雖然大家都不會廣東話, 但光聽許冠傑的怪歌聲唱腔就覺得很好笑

然後我一開始有提到我因為這首歌被老師罰過, 當年年紀幼小的我, 被全班男女同學崇拜, 因為我會學許冠傑的發音和唱腔整首從頭唱到尾, 唱完大家都覺得我唱的好好笑, 結果有女同學跟老師打小報告說我天天講髒話, 因為歌詞中有一句唱起來好像是國語的 ”啊摸雞雞”, 我唱的時候還都故意把它唱誇張化, 所以老師…….. 廢話過多, 我們就來聽這首”天才與白痴”, 我到現在都還很愛聽, 雖然聽了二三十年都不知道在唱什麼意思, 哪位香港的網友稍微解釋一下好嗎? 尤其是那句”啊摸雞雞”, 一樣剪短並降低品值


天才與白痴
作詞：許冠傑/薛志雄　作曲：許冠傑

呢個世界上
有精仔　有懵仔　有叻仔散仔　賭仔　重有戇居仔
有衰仔　有好仔　反骨仔癲仔　蠢仔　重弊過敗家仔
細蚊仔　臭飛仔　招積仔靚仔　打仔　亂咁出刀仔
問你點敢亂生仔

邊個係天才（天才）　邊個係白痴（白痴）
扮懵定蠢才　冇咁易會知（阿茂至知）
天才與白痴　你黐定我黐
天才與白痴　冇咁易會知
天才與白……痴

呢個世界上
有冤鬼　有嘩鬼　有奸鬼 賭鬼　盞鬼　重有咸濕鬼
有衰鬼　有煙鬼　攝青鬼 生鬼　撞鬼　撞著個冒失鬼
醉酒鬼　吊靴鬼　醜死鬼 假鬼　真鬼　亂咁鬼打鬼
問你究竟攪乜鬼

乜鬼係天才　乜鬼係白痴
扮懵定蠢才　冇咁易會知（阿茂至知）
天才與白痴　你黐定我黐
天才與白痴　冇咁易會知
天才與白……痴

呢個世界上
有堅野　有流野　有精野 喎野　喳野　重有大鑊野
有衰野　有好野　有筍野 貴野　賤野　最掉忌就賴野
醒胃野　林嬸野　正斗野 靚野　杰野　最爽就撈粗野
確係認真唔少野

乜野係天才　乜野係白痴
扮懵定蠢才　冇咁易會知（阿茂至知）
天才與白痴　你黐定我黐
天才與白痴　冇咁易會知
天才與白痴　天才與白痴 天才與白痴

幾年前有個跟我一樣愛許冠傑的友人在網路上找到一篇”研究論文”, 內容是在探討鬼馬雙星, 和許冠傑早期編的粵語流行歌, 對當時香港社會和文化的大衝激, 探討的很詳細, 對許冠傑有興趣的人值得看一下, 在下面這網址連結, 我把原文轉po過來



http://hk.geocities.com/samhuipaper/



許冠傑與粵語流行曲興起 Ma Sai Chak
　

這論文主要討論粵語流行曲能成為香港音樂主流的原因。「主流」在這裡定義為：（一）香港大部分或多數市民聽的音樂；（二）傳媒最經常播放的音樂類型。粵語流行曲在二次世界大戰後，曾經成為香港一時的潮流，如五十年代周聰的作品、六十年代陳寶珠和蕭芳芳的歌曲等，其唱片銷量亦佳，但是這些歌星都不能使粵語流行曲提昇為主流。但自許冠傑唱鬼馬雙星開始，粵語流行曲的地位便超過香港其他類型的音樂。正如顧嘉輝（香港一名著名的粵語流行曲作曲填詞人）所言：「它（粵語流行曲）的發展與社會有密切的關係」*1，粵語流行曲的興起反映了香港社會經濟的轉變。

根據七十年代許冠傑的經理人William Kwan所言，許冠傑的粵語流行曲全部都是由他自己主導監製創作，填詞、錄音等工序，所以不用分析許冠傑背後是否有任何音樂師對他的音樂產生影響*2。此外，此部分也會排除許冠傑的音樂天分作為他興起粵語流行曲的原素之一，因為音樂天分是難以評估的，而且在許冠傑之前，也有其他唱粵語流行曲的歌手比許冠傑更有天分，可見許冠傑成功的關鍵不在其天分之上*3。


香港流行曲市場

粵語流行曲由始至終都是一種商品，它賣的是聽眾對歌曲的共鳴，以及歌手的明星形象*4。而七十年代香港社會發展至一個適合粵語流行曲發展的環境，而許冠傑也掌握這個形勢，推動粵語流行曲的發展，使它能夠符合主流的第一個定義。

如上文所言，粵語流行曲在六十年代仍被視為不高檔的東西。其實這種思想背後隱藏了當時香港社會和經濟的權力關係。當時政治實力和社會實力，為講英語和操國語的階層所支配，而代表他們的歐西流行曲和國語流行曲，便因他們的地位而成為音樂的主流*5。此外，由於這兩個階層都掌握香港主要的經濟能力，所以音樂界基於商業原則，會以迎合這兩個階層的口味為主，所以當時歐西流行曲和國語流行曲便是香港的音樂主流*6。

但是另一方面，自60年代開始，香港社會的結構產生了變化，在二次大戰後嬰兒潮期間出生的香港人開始長大，他們以接受西方教育為主，有祟洋意識，而且深受60年代歐西流行曲潮流的震撼*7。他們許多在70年代投入勞動市場，成為勞苦大眾的一員，他們佔了香港人口最大的比例*8。另一方面，香港市民平均的收入不斷上升*9，他們有經濟能力要求更高的傳媒娛樂，並有可以承托粵語流行曲的發展。

香港在70年代的變化，被社會學家稱為「本土社會」的形成，而許冠傑的粵語流行曲正切合這種新社會的需求，而成為受廣大市民歡迎的商品，推動粵語流行曲成為主流。

（一）許冠傑的粵語流行曲，歌曲的結構、演繹等是屬於歐西流行曲類型的，而歌詞的主題和內容是屬於傳統粵語流行曲的類型*10。粵語流行曲的歐西化歌曲，能夠滿足崇洋的、愛聽西方音樂的年輕一代*11，而傳統粵語鬼馬歌詞以揭露社會、諷刺時弊為主，以基層市民為商業對象，許冠傑的歌詞便能取悅這批勞苦大眾*12。所以許冠傑的粵語流行曲便能取得香港大部分人的支持。

（二）許冠傑除了自作自彈自唱的歌曲，他的明星形象更是他推動粵語流行曲成為主流的關鍵之處*13。許冠傑以當時屬於精英階層的大學生身份唱基層市民的粵語流行曲，使他獲得一般基層市民的注意和好感*14；他也有其中產的形象，使他得到中產階層的接受*15；他高大英俊，是許多70年代少女心中的白馬王子，他也受青少年歡迎*16；他曾主持的電視節目《鬼馬雙星》也甚受歡迎*17。許冠傑這種能被社會不同人接受的明星形象，使他能夠常常在傳媒中出現，也使大多數香港人樂意聽他的粵語流行曲，買他的唱片，以及看他的演唱會*18。

許冠傑的明星形象對粵語流行曲興起是非常重要的。例如六十年代陳寶珠、蕭芳芳等都是受歡迎的、唱粵語流行曲的歌手，但是她們限於自己的「工廠妹」形象，使她們除了一批工廠女工的歌迷外，很難深入其他市民心中。她們的粵語流行曲也未能深入香港多數或大部分人的生活之中，而令粵語流行曲未能成為主流*19。而且明星效應與本地粵語流行曲市場起跌有密切關係，例如當80年代初許冠傑等歌星漸失去其影響力時，台灣的校園民歌又在香港形成一個新的潮流；90年代初巨星如譚詠麟、張國榮半退休時，台灣的年輕歌手如林志穎等又進佔了香港的市場*20。


鑽石唱片公司

許冠傑的唱片公司為鑽石唱片公司，即是後來的寶麗多唱片公司和寶麗金唱片公司。鑽石唱片公司主要迎合60年代歐西流行曲的潮流，為本地勁band如The Mystics、The Menace、Teddy Robin & The Playboys、The Lotus、D’ Topnotes、Danny Diaz & The Checkmates、Zoundcrackers等出版唱片*21，此外，也會為一些已經成名的歌手出版粵語流行曲唱片，如呂紅和鄧寄塵等。

許冠傑於60年代末以Lotus主音歌手名義簽約鑽可唱片公司，後來在1970年以個人身分簽約寶麗多唱片公司，當時許冠傑仍以唱英文歌為主*22。到了許冠傑成名之後，因為許氏拍攝粵語電影《鬼馬雙星》，而要灌錄粵語電影唱片作為配套*23，這也符合寶麗多一貫的商業策略，因它也曾為其他成名的歌手出版粵語唱片。許冠傑的首張粵語流行曲唱片〈鬼馬雙星〉，是以細碟形式（即包括歌曲較少，價錢也較便宜）發行的，可見當時許氏興寶麗多對粵語流行曲的市場信心不大，出版唱片只屬試探性質，並回應電影的餘威，直至細碟〈鬼馬雙星〉取得十分成功的成績，唱片公司便立即出版〈鬼馬雙星〉的大碟。但是在〈鬼馬雙星〉之後，許冠傑又為寶麗多灌錄英文大碟，由此可見寶麗多的委策略依然未變*24。但是，由於外國歐西流行曲的唱片公司規模較大，有世界市場，故也有較多的資源投資在唱片的質素之上，唱片的質素也較佳，本地唱片公司難以與之抗衡*25。加上唱片公司發許冠傑的粵語流行曲除了在香港取得成功之外，也在東南亞地區獲得巨大收益*26，所以也慢慢改變其策略，轉以出版粵語流行曲唱片為主。

由此可見，寶麗多是以市場主導為其商業原則的。換句話說，是許冠傑的成功主導寶麗多走向粵語流行曲方面發展。而寶麗多是這段歷史的得益者，它也後來變成香港規模數一數二的唱片公司──寶麗金唱片公司。

雖然寶麗多是配合許冠傑的成功而走上粵語流行曲之路途，但是其唱片的宣傳策略，對粵語流行曲產生了一定的幫助*27。當許冠傑有新的電影上映時，唱片公司便會透過電台每日播放許冠傑的電影粵語主題曲或插曲20至30次*28，而電台和多個傳媒也安排抽獎，中獎者可以得到許冠傑最新電影的門票和唱片*29。接著又會有大批文字傳媒如《音樂一週》、《歌星與歌》、《音樂與你》等，以及本地多份報章，提及許冠傑的新歌和電影*30，香港市民在這種密集的「宣傳」下，自然會增加對聽許冠傑的粵語流行曲的好奇，並期待聽許冠傑的歌，從而購買許冠傑的粵語流行曲唱片。唱片公司宣傳的目的，是要提升唱片的銷量，而它也無意地提升了粵語流行曲在香港樂壇的地位。

（二零零三年五月香港浸會大學）

註釋

[1] 1984年11月18日香港《文匯報》第5版

2 Ip Pui Yee, The Use of Sam Hui: An investigation of the Formation of Culture Identity in Hong Kong (Hong Kong: CUHK, 1994), 10-11。但是其實七十年代初薜志雄希望出版粵語流行曲唱片，而找了許冠傑。這對許冠傑投身粵語流行曲事業有推動作用（ibid，頁缺）。

3 黃志華，《早期粵語流行曲1950-1974》（香港：三聯，2000），頁221

4 黃志華，《粵語流行曲四十年》，頁13。其中黃志華便認為六十年代的鄭君綿在歌藝上遠超許冠傑。

5 陸鴻基〈香港歷史與香港文化〉，載洗玉儀編《香港文化與社會》，（香港：香港大學亞洲研究中心，1995），頁74

6 據我在蘭桂芳一名開始酒吧的朋友憶述，當時歌手除了出唱片以賺取收入外，最重要的是靠登台表演賺錢。而當時「英語」階層和上海南來的「國語」階層因有經濟能力，故如當時香港的戲院等，都是唱歐西流行曲和國語時代曲的歌手佔多，唱粵語流行曲的歌手只有一兩位。（請參看黃志華《早期粵語流行曲1950-1974》，頁222的圖片）

7 張月愛，〈香港文化是否步向『獨立』？香港歌曲與本地意識〉，載《百姓月刊》第17期，1982年2月1日，頁15

8 《1971年香港人口普查報告》

9 王賡武，《香港史新編》下冊，（香港：三聯，1997），頁缺。其中載有香港人平均收入的年表。

10 其實許冠傑的粵語流行曲嚴格上是他為自己的歐西流行曲墳上粵語歌詞。許冠傑表示自己本來並沒有打算採用這種做法，也表示曾經擔心「西曲粵詞」不會得到聽眾們的歡迎。但是許冠傑說：「我在某次政府大球場（應該是1979年，當時粵語流行曲已經成為香港主流）的演唱會中明白了，他們（指聽眾）喜歡的，是搖滾音樂（即歐西流行曲），粵語的搖滾音樂他們可以接受。」（請參考商業電台，《金曲十年》（香港：美景，1988），頁50-51）
由此可見，雖然許氏的歌是「西曲粵詞」的混合體，但是其中以「西曲」的影響力比較大的。到了80年代，許冠傑的鬼馬歌詞已經沒有市場，但是粵語流行曲中的「西曲」部分至今依然廣受聽眾歡迎，一般唱片監製都是從外國放洋歸來的。由此可見，粵語流行曲興起的歷史其實從另一角度看，是「粵語流行曲西化」（不是歐西流行曲本土化）的歷史。（請參考《霸權主義下的流行文化：剖析中文金曲的內容及意識研究》（香港：香港政策透視，1994））

11 見註9

12 Ip Pui Yee, The Use of Sam Hui: An investigation of the formation of Cultural Identity in Hong Kong, 59

13 http://iculture.ichannel.com.hk/HA/HA08/HA08%5F031.html (2003/3/29)

14 Ip Pui Yee, The Use of Sam Hui: An investigation of the formation of Cultural Identity in Hong Kong, 24

15 ibid, 25

16 www.geocities.com/samhuiwun/ (2003/3/20)。值得一提的是，粵語流行曲市場到許冠傑時，已經產生轉變，由許冠傑前以勞動市民市場為主，至許冠傑時拓展勞動市民和少年兩個市場，至許冠傑後轉為以青少年市場為主要目標（見黃志華，《粵語流行曲四十年》，頁21）。而年少的歌迷們和由其組成的歌迷會便成為粵語流行曲的主要支持者。許冠傑應該是戰後香港第一個組成以年輕少女為主的歌迷會的「偶像派」歌手。（請參考www.geocities.com/samhuiwun/）

17 羅卡編，《許冠傑》，頁15

18 見www.geocities.com/samhuiwun/ (2003/3/20)中許冠傑演唱會的年表。從附表中可見許冠傑的確甚受歡迎。香港市民願意花錢買門票參與歌星的演唱會，也是他們經濟能力上升的標記。

19 黃志華，《早期粵語流行曲1950-1974》，頁58

20 黃志華，《粵語流行曲四十年》，頁12

21 同上，頁244

22 http://www.aelhk.com/anders/samhui/ (2003/4/20)

23 商業電台，《金曲十年》，頁50

24 見許冠傑作品年表。http://www.aelhk.com/anders/samhui/ (2003/4/20)

25 梁寶耳，〈香港的流行音樂〉，載朱瑞冰編，《香港音樂發展概論》（香港：三聯，1999），頁368

26 http://www.aelhk.com/anders/samhui/ (2003/4/20)

27 例如黃志華便不斷強調許冠傑的粵語流行曲潮流是由有策略的宣傳引發出來的。詳情請參考黃志華，《粵語流行曲四十年》，頁68-69

28 不但是電台，甚至賣唱片的商戶也不停播放許冠傑的粵語流行曲（傳聞是唱片公司出錢要求商戶播放許冠傑的新歌，見同上，頁68），此外，電台也有要唱片公司「購買」廣告時間以換取播出唱片的行為（見梁寶耳，〈香港的潮流音樂〉，頁374）

29 Ip Pui Yee, The Use of Sam Hui: An investigation of the formation of Cultural Identity in Hong Kong, 43

30 ibid, 42

許氏兄弟的片真的很多都是香港經典！
我也找過他們一些歌來聽過
只是似乎都是後期的大眾音樂（那個年代的）
所以聽沒幾次在硬碟不足的情形下被我犧牲了
這裡有個日本迷幫他們作的
http://www.geocities.co.jp/Hollywood-Screen/8888/
不過文采跟許冠潔差異實在太大．．
四個都像不同父母所生

哈哈,等我看一下書在來好好觀看~!

閃大~啊摸雞雞是不是那句阿茂至知~?如果是的話
阿茂<~是型容一個人比較笨~香港還有一句阿茂整餅
至知<~就是才知道的意思~
所以阿茂至知全句就是說比較笨的人才知道~
許冠傑的歌詞是十分地道口語化~跟當年的其他的歌詞很不同~又唱出了當年許多香港人的心聲~又攪笑~我想就是會流行的原因~
除了鬼馬雙星跟天才與白痴之外還有很多好聽的歌曲有興趣可以自己找找聽聽看~
天才白癡夢,印象,行快D啦,最緊要好玩,雙星情歌,鐵塔凌雲,世事如棋,錢會繼續0黎,半斤八兩,財神到,賣身契,打雀英雄傳,父母恩,學生哥,尖沙咀Susie
還有其他的想不起來~想起來再說~
大家不要以為我很老喔~我才18~因為我爸有很多許冠傑的卡帶~不過現在不知到那去=.="
我爸在我小時候常常聽~現在的吉他老師也告訴我一些好聽的歌我才知道~
大家還有什麼歌詞不明白可以問一下喔~~!!我會告訴你~

ps:第一次打那麼長的文章~平時大家問的問題我也不太清楚不敢亂答~這一次我比較清楚囉~寫得不好就不好意思~~請大家多多指教 :-)

啊~還有我覺得許冠傑最好看的電影還沒說~
就是最佳拍擋系列~主要演員就是許冠傑、麥嘉、張艾嘉~
是特技動作片喔~~
很晚了~我要去睡覺~明天還要上吉他課~我睡不好拍子會慢掉跟不上~
有幾會再說~掰掰~